Cinquina molto varia composta da cult e film difficilmente inquadrabili in un determinato genere, di 5 paesi diversi. Quattro sono degli effervescenti anni ’70, il quinto è un moderno film indiano che affronta l’eterno problema della convivenza fra hindu e mussulmani che, di tanto in tanto, sfocia in violenze inaudite, spaccando società e perfino famiglie. Volendo fare un succinto excursus in ordine cronologico, c’è il western revisionista (o anti-western) di Altman, giudicato fra i migliori del genere ancorché poco conosciuto; poi uno dei 2 capolavori del geniale e poliedrico Jodorowsky (l’altro è El topo, 1975); segue un ottimo adattamento di un romanzo di Dino Buzzati, con un ricchissimo cast che comprende tante indiscusse star del cinema europeo dell’epoca; un film praticamente sperimentale del meno conosciuto dei fondatori della Nouvelle Vague francese, Jacques Rivette; infine il già citato dramma indiano, ben diverso dai prodotti standard di Bollywood, prima regia dell’attrice Nandita Das.
Film esplosivo,
surreale, onirico, pieno di simbolismi, colori, costumi originalissimi, con contenuti
politici, economici, etici e puramente filosofici. Si assiste ad una continua rapida
serie di scene legate fra loro da un sottile filo logico, ognuna ben diversa
dalla precedente e tutte sorprendenti. L’alchimista (interpretato dallo stesso Jodorowsky)
guida il spedizione dei nove protagonisti alla conquista della Montagna Sacra
dove li metterà di fronte all’ultima sorpresa. Avvincente sia per le idee e le
asserzioni proposte che per la parte strettamente visuale, una gioia per gli
occhi, certamente un cult per i cinefili.
McCabe & Mrs. Miller (Robert
Altman, USA, 1972)
Come in vari film
di questo genere, gli stereotipi del western classico, dei suoi personaggi e
delle trame ripetitive vengono completamente sovvertite. Questo, invece che
nelle usuali praterie del sud-ovest, è ambientato in un piccolo centro minerario
che in un gelido inverno si trasforma velocemente da accampamento di tende a piccolo
villaggio fra le montagne dell’Oregon. Dopo aver battuto per tutta la prima parte
sulla creazione del postribolo di lusso dei due protagonisti, ci si avvia
lentamente allo showdown conclusivo, certamente originale. Nomination Oscar per
la protagonista Julie Christie, notevole anche la colonna sonora
interpretata da Leonard Cohen.
Inizi del secolo
scorso, una fortezza ai confini dell’Impero (si allude a quello austro-ungarico)
in una zona montuosa e desertica, oltre la quale si suppone ci sia il nemico.
Un film bellico ma senza guerra effettiva, un’attesa snervante di qualcosa che
potrebbe non succedere mai, un nemico che non si vede, una perenne tensione fra
gli ufficiali della sparuta guarnigione. Palesemente critico nei confronti
della mentalità militare, del rispetto delle gerarchie e dei regolamenti a
qualunque costo, anche se molti si rendono conto che non hanno alcun senso. Il
gruppo di interpreti è a dir poco eccezionale: Vittorio Gassman, Philippe
Noiret, Max von Sydow, Jean-Louis Trintignant, Jacques
Perrin, Francisco Rabal, Fernando Rey, Laurent Terzieff
e anche un buon Giuliano Gemma.
Firaaq (Nandita Das,
Ind, 2008)
Ambientato nei
giorni dei disordini del 2002 in Gujarat che causarono un migliaio di morti
(tre quarti dei quali mussulmani), ragione per la quale ne fu impedita la circolazione
in quella regione. I protagonisti appartengono ad entrambe le comunità religiose,
come le due amiche di credo diverso e una coppia borghese (lui islamico, lei hindu).
Nandita Das è un’attrice indiana, protagonista fra gli altri di due film
della famosa trilogia di Deepa Mehta, Fire (1996), Earth
(1998), quindi apprezzatissima anche all’estero, spesso impegnata in lavori di
valenza sociale e, soprattutto, a sostegno della situazione femminile. Il suo
secondo film Manto (2018) fu presentato a Cannes.
Noroît (Jacques
Rivette, Fra, 1976)
Pur essendo un
ammiratore dei lavori di Rivette, spesso giudicati criptici e/o
estremamente lenti, devo ammettere che questo mi ha deluso, specialmente
sapendo che fu pensato come elemento della quadrilogia mai completata Scènes
de la vie parallèle, della quale fa parte anche Duelle (1976),
certamente più interessante e coinvolgente. Le protagoniste sono delle
piratesse (in abbigliamento moderno), fra le quali si insinua un’altra donna (interpretata
da Geraldine Chaplin) con propositi vendicativi.
